Exposiciones

Capsa núm 23

Aleix Plademunt

Comisariada por Mercè Alsina

BARCELONA
Museu Marítim de Barcelona
Av. de les Drassanes s/n

Del 23 de octubre de 2025 al 11 de enero de 2026

Horarios

De lunes a domingo de 10 a 20 h.

En «Capsa núm 23», Aleix Plademunt reflexiona sobre la aceleración característica del siglo XXI a partir de la lentitud de ciertos procesos archivísticos. Para ello, trabaja con el archivo fotográfico del Museo Marítimo de Barcelona, donde constató que, como sucede a menudo en archivos institucionales, parte del material puede permanecer durante años pendiente de registro: documentos invisibles, suspendidos momentáneamente fuera del sistema administrativo.

El artista recupera uno de estos casos: la caja 23, la última en la lista de espera para ser registrada. Contiene la donación de Juan Bautista Buades, jefe de máquinas e inspector naval nacido en 1936. Las imágenes, tomadas entre 1964 y 1980, oscilan entre lo íntimo y lo técnico: escenas de vida cotidiana a bordo de distintos barcos, junto a registros periciales de desperfectos y accidentes navales. Al mostrarlas, Plademunt reactiva la visibilidad de estas imágenes y desactiva la pausa que las mantuvo congeladas durante diecisiete años.

Aleix Plademunt

Aleix Plademunt (Hostalric, 1980) es fotógrafo y cofundador del proyecto editorial Ca l’Isidret. Se formó en ingeniería antes de estudiar fotografía en la Universidad Politécnica de Catalunya y en la Universidad de las Américas Puebla (México). Su obra, de composición meticulosa y mirada analítica, reflexiona sobre la presencia humana en el territorio, tanto en su dimensión física como simbólica, histórica y ecológica. Con un lenguaje visual objetivo y distante, cuestiona las nociones de espacio, lugar, dominio o intervención. 

Desde el año 2003, ha realizado más de veinticinco exposiciones individuales y más de setenta colectivas, entre las que destacan la exposición individual «Matter», en la Sala Canal de Isabel II de Madrid y en el Centre de la Photographie de Genève, su participación en la exposición «Apuntes para un incendio de los ojos. Panorama 21» en el MACBA, así como las exposiciones del proyecto «Almost There» en Le Bal (París), IMA Gallery (Tokio) y Photoforum Pasquart (Biel, Suiza), entre otras. Matter, uno de sus nueve libros publicados, ha sido premiado por PhotoEspaña, Stiftung Buchkunst, Deutscher Fotobuchpreis y los Swiss Culture Awards como mejor libro del año 2022.

Panoràmic File

Panoràmic File es una sección del festival, comisariada por Mercè Alsina, que invita a artistas a desarrollar nuevos proyectos a partir de diferentes archivos fotográficos. Este año, se les ha propuesto trabajar a partir del lema de la edición: Break. Un nuevo orden visual, que plantea una reflexión sobre el primer cuarto del siglo XXI y los profundos cambios geopolíticos, tecnológicos y de gobernanza que se han producido.

El término break remite tanto a la idea de fractura como a la de pausa —una pausa necesaria para gestionar estos cambios y cuestionarnos si este es realmente el futuro que habíamos imaginado, y hacerlo desde la imagen.

En esta edición, siete artistas se adentran en diversos archivos para explorar el concepto de pausa en dispositivos donde esta suspensión temporal está, de algún modo, implícita.

Los proyectos que forman parte de Panoràmic File 2025 son:

  • 3 Tesel·lacions, Erick Beltrán. Arxiu Històric de la Ciutat de Barcelona.
  • Tot el que pot passar: La inactivitat com a motor de l’inaudit, Laura Aranda Lavado. Roca Umbert Fàbrica de les Arts, Granollers (amb la col·laboració de l’Arxiu Municipal de Granollers).
  • Pausa, Camping o Campament, Dani Montlleó. Arxiu Fotogràfic de Barcelona.
  • Habitar el co_lapse, Irene Pe. Arxiu Tobella.
  • Capsa núm 23, Aleix Plademunt. Arxiu Fotogràfic del Consorci de les Drassanes Reials del Museu Marítim de Barcelona.
  • Hold on, Laia Solé. Arxiu Fotogràfic del Centre Excursionista de Catalunya.
  • Sobre el descans, Natalia Lazaro Prevost. Arxiu d’Etnografia i Folklore de Catalunya.

Mercè Alsina

Mercè Alsina (Barcelona, 1966) es doctora cum laude en Historia del Arte, curadora independiente y periodista. Ha investigado temas como el impacto de la globalidad en las producciones artísticas y su circulación, cuestiones de identidad y representación histórica, el materialismo especulativo y la naturaleza de los objetos, el videoensayo como práctica de resistencia, la fotografía crítica y la representación de la violencia, o la relación entre la escritura y el arte, entre otros. Forma parte del equipo curatorial del festival Panoràmic desde el 2020. Autora del ensayo Massacre (2025). Premio ACCA 2024 a la mejor programación expositiva de arte contemporáneo en Cataluña, otorgado por la Asociación Catalana de Críticos de Arte, por la programación del ciclo «santcorneliarts(2)» en Cardedeu, que dirige con el artista Enric Maurí desde el 2017.

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