Exposició

Terrassa
Sala Muncunill
Plaça Didó, 3

Del 5 de novembre, 2026, al 10 de gener, 2027

Leah Gordon explora l’impacte de les Enclosure Acts, o actes de tancament, a Anglaterra i Gal·les: un procés que, durant segles, va privar les comunitats pageses de l’accés a les terres comunals i va convertir els recursos compartits en propietat exclusiva dels terratinents. Els desplaçaments massius cap a les ciutats, la pobresa i la pèrdua de vincles comunitaris que se’n van derivar continuen tenint ressò en els debats actuals sobre el capitalisme, la propietat i l’accés a la terra.

«Monument to the Vanquished Peasant» pren el nom d’un esbós d’Albrecht Dürer de 1525 en què imaginava un monument a les víctimes de la repressió de les revoltes pageses alemanyes. Gordon recupera aquesta idea per reivindicar la lluita pels drets sobre la terra i relatar una història «des de baix».

Per a aquest projecte, Gordon va recórrer el Regne Unit i va treballar durant més de cinc anys amb l’artista Marg Duston i l’escriptora i investigadora Annabel Edwards, en col·laboració amb comunitats vinculades a les terres comunals i al llegat dels enclosures. A través de la fotografia, el muntatge i la construcció d’imatges, l’exposició combina memòria, activisme i història social per qüestionar les formes en què la terra, la propietat i el poder continuen configurant la nostra societat.

Leah Gordon (Ellesmere Port, Regne Unit) és artista, comissària i escriptora. El seu treball explora les històries entrecreuades que han donat forma a la classe treballadora britànica i recupera les «històries des de baix», reivindicant el paper del carnaval, les tradicions populars i la religió en la construcció i transmissió de relats radicals.

Els seus treballs fotogràfics i cinematogràfics s’han presentat internacionalment, entre d’altres, al Museum of Contemporary Art de Sydney, la Biennal de Dak’Art, la National Portrait Gallery del Regne Unit i documenta fifteen. És codirectora de la Ghetto Biennale de Port-au-Prince, Haití. El 2021 va publicar KANAVAL, i el 2022 el seu documental Kanaval: A People’s History of Haiti, guardonat internacionalment, es va projectar als cinemes i a la BBC 4. El 2025 va presentar «Monument to the Vanquished Peasant» al Herbert Museum, en el marc de la Coventry Biennial, i va publicar Common People. El 2026 ha comissariat i exposat «Spectres of History», a la Kochi-Muziris Biennale, i ha publicat «Freemasonry in the Haitian Imaginary».

Mercè Alsina Jodar (Barcelona, 1966) és doctora cum laude en Història de l’Art, curadora independent i periodista. Ha investigat temes com l’impacte de la globalitat en les produccions artístiques i la seva circulació, qüestions d’identitat i representació històrica, el materialisme especulatiu i la naturalesa dels objectes, el video assaig com a pràctica de resistència, la fotografia crítica i la representació de la violència, o la relació entre l’escriptura i l’art, entre d’altres.

Forma part de l’equip curatorial del festival Panoràmic des del 2020. És autora de l’assaig Massacre. Lògiques postfotogràfiques en el paradigma de la necropolítica (2025). Va rebre el Premi ACCA 2024 a la millor programació expositiva d’art contemporani a Catalunya, atorgat per l’Associació Catalana de Crítics d’Art, per la programació del cicle santcorneliarts(2) a Cardedeu, que dirigeix amb l’artista Enric Maurí des del 2017.