Exposiciones
Habitar el co_lapso
Irene Pe
Comisariada por Mercè Alsina
TERRASSA
Arxiu Tobella
Placeta de Saragossa, 2
Del 6 al 22 de noviembre de 2025
Horarios
De martes a sábado de 18:30 a 20:30
«Habitar el co_lapse» propone la pausa como forma de resistencia frente a las violencias sistémicas que recaen sobre los cuerpos enfermos crónicos. Con este proyecto, la artista Irene Pe visibiliza existencias históricamente silenciadas mediante un conjunto de obras que entienden la enfermedad no como pasividad, sino como un estado de lucha persistente y potencialmente disruptiva.
Combinando archivo documental, imágenes propias y elementos de imaginación especulativa, el proyecto construye un imaginario de supervivencia enferma habitado por cuerpos desacelerados que resisten al capacitismo y al ritmo neoliberal. El proyecto contrapone fotografías del Arxiu Tobella —con escenas de lucha obrera y hospitalización— con registros íntimos de los brotes y crisis del propio cuerpo de la artista. Así, entre fragilidad y mutación, emerge la insistencia radical de seguir existiendo fuera del marco impuesto por el sistema hiperproductivista.
Irene Pe
Irene Pe (Terrassa, 1975), licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Illinois, desarrolla una práctica artística multidisciplinar que combina técnicas textiles, dibujo, fotografía, sonido, narración y poesía. Su obra gravita en torno a temas como el género, la salud mental, la fragilidad corporal, el dolor, los feminismos y la ecología.
Ha expuesto en espacios nacionales e internacionales como el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, el Hyde Park Art Center de Chicago, los Archivos Nacionales de Malta, el ACVic Centro de Artes Contemporáneas, el Centro de Arte Contemporáneo y Sostenibilidad El Forn de la Calç (CACiS), el Centro de Documentación y Museo Textil de Terrassa y en la Fabra i Coats, entre otros. Su último proyecto, «un CUERPO doliente en un MUNDO herido», explora la vivencia del dolor crónico en un entorno ecológicamente herido. Fue reconocido con la Beca Terrassa CREA 2024 y presentado en La Taller de Bilbao.
Panoràmic File
Panoràmic File es una sección del festival, comisariada por Mercè Alsina, que invita a artistas a desarrollar nuevos proyectos a partir de diferentes archivos fotográficos. Este año, se les ha propuesto trabajar a partir del lema de la edición: Break. Un nuevo orden visual, que plantea una reflexión sobre el primer cuarto del siglo XXI y los profundos cambios geopolíticos, tecnológicos y de gobernanza que se han producido.
El término break remite tanto a la idea de fractura como a la de pausa —una pausa necesaria para gestionar estos cambios y cuestionarnos si este es realmente el futuro que habíamos imaginado, y hacerlo desde la imagen.
En esta edición, siete artistas se adentran en diversos archivos para explorar el concepto de pausa en dispositivos donde esta suspensión temporal está, de algún modo, implícita.
Los proyectos que forman parte de Panoràmic File 2025 son:
- 3 Tesel·lacions, Erick Beltrán. Arxiu Històric de la Ciutat de Barcelona.
- Tot el que pot passar: La inactivitat com a motor de l’inaudit, Laura Aranda Lavado. Roca Umbert Fàbrica de les Arts, Granollers (amb la col·laboració de l’Arxiu Municipal de Granollers).
- Pausa, Camping o Campament, Dani Montlleó. Arxiu Fotogràfic de Barcelona.
- Habitar el co_lapse, Irene Pe. Arxiu Tobella.
- Capsa 23, Aleix Plademunt. Arxiu Fotogràfic del Consorci de les Drassanes Reials del Museu Marítim de Barcelona.
- Hold on, Laia Solé. Arxiu Fotogràfic del Centre Excursionista de Catalunya.
- Sobre el descans, Natalia Lazaro Prevost. Arxiu d’Etnografia i Folklore de Catalunya.
Mercè Alsina
Mercè Alsina (Barcelona, 1966) es doctora cum laude en Historia del Arte, curadora independiente y periodista. Ha investigado temas como el impacto de la globalidad en las producciones artísticas y su circulación, cuestiones de identidad y representación histórica, el materialismo especulativo y la naturaleza de los objetos, el videoensayo como práctica de resistencia, la fotografía crítica y la representación de la violencia, o la relación entre la escritura y el arte, entre otros. Forma parte del equipo curatorial del festival Panoràmic desde el 2020. Autora del ensayo Massacre (2025). Premio ACCA 2024 a la mejor programación expositiva de arte contemporáneo en Cataluña, otorgado por la Asociación Catalana de Críticos de Arte, por la programación del ciclo «santcorneliarts(2)» en Cardedeu, que dirige con el artista Enric Maurí desde el 2017.
